丰沃厚德——名家书画鉴赏会

丰沃厚德——名家书画鉴赏会
展览时间：
2020年11月3日——2020年12月3日
展览地址：
山东省聊城市兴华西路中通时代豪园49号三楼
主办单位：
交通银行聊城分行
协办单位：
济南·齐丰画社

张志民：号张大石头。山东艺术学院院长（原）、博士研究生导师，山东省政协第十一届常委、省政协教科文卫体主任，美协理事，画学会副会长，山东美协名誉主席，画院研究员。

家园
张志民：反叛和谐审美的表现性山水 尚辉/文

张志民是当代美术界中一位颇具影响力的山水画名家，也是山东画坛的代表性人物。欣赏张志民的山水绘画，可以充分地感受到传统笔墨的幽深、苍茫与厚重，以及齐鲁大地中承载的悠久历史文化，形成了迥异于江南文人绘画的艺术面貌。

北山宝塔

事实上，张志民的绘画风格与传统山水画也有很大区别，在一定程度上吸收了20世纪90年代以来表现性山水的语言因素。而这种表现性山水完全不同于李可染、张仃等画家倡导的“形式美”，而是追求一种纷飞凌乱、强横动荡的写生状态。因此，这一流派的艺术家往往会选取较为偏僻、冷门或不入画的物象进行表现，例如枯枝败叶、残山剩水等在造型和情感上都趋于破碎的景象。

古人诗意图

一般画家面对这类景象会以增添形式美感的方法表现出一定的精致感受，然而，表现性画家的选择却恰恰相反，有些会非常突兀地在画面中勾勒出七扭八拗的电线杆，也有些会在传统的树法中融入装饰性的元素，例如三角形叶片的形态语言等，总之，他们是会运用十分灵巧的笔墨绘制出较为规整的树石形态。而张志民的山水绘画恰恰是吸收了表现性山水绘画的创作传统，其内在涵义是在表达着一种对于完整性、修饰性和装饰性的反叛态度，以不和谐或审丑式的斜、怪、歪在画面中形成了一种特有的张力，也就是将德国表现主义的绘画理念移植到了的传统绘画之中。

岘山怀古

山中小景

风雨秋池上高荷盖水繁

但是，德国表现主义又不同于传统绘画中的意象性表达，因为意象性表达强调主观与客观之间和谐统一，而德国表现主义虽然也是将主观与客观进行融通，但往往是以主观意念来表现客观物象，同时强调一种矛盾的不和谐性，因此才被称为“表现主义”。所以说，张志民的山水绘画实际是属于表现性山水绘画的范畴，他有意识地将灵秀变为粗野、将精致变为粗放、将原本追求的变为杂乱，甚将传统绘画中讲求的枯湿浓淡也呈现出一种颠倒错位的视觉感受，从而凝结成为张志民山水绘画的重要特征——虽然笔墨意蕴十足，但山石皴法却不属于传统样式，由此建构出一种“狂乱野怪”的艺术形态。

看山图

20世纪80年代，美术界曾批判石鲁的画风是“野怪乱黑”，并在当时引发了一番轰动的争论。而如今来看，相比石鲁的“野怪”，张志民的绘画才是真正的“狂乱山水”，尽管其笔墨功力源于传统绘画，但在取形、审美的着力点上发生了翻天覆地的变化。因此，想要营造出一种十分和谐、契合现代审美的山水图示，对于张志民来说肯定是轻而易举，但因他的追求是要打破固有程式，从“狂乱野怪”的角度以表现性山水绘画呈现出一种新的美学思维，所以张志民对于传统绘画中和谐审美的反叛，也正是他给予当代美术创作的贡献。

杨国栋：山东工艺美术学院副教授、硕士研究生导师；曲阜师范大学书法学院客座教授；全国中小学书法教师培训“翰墨薪传”工程；书法家协会会员；山东省书法家协会理事、学术委员会委员；山东省美术家协会现代刻绘艺术委员会委员；山东省青年书法家协会副主席、书法探索委员会主任；山东省教育书法家协会主席团成员；山东画院山东书法院特聘创作员；九五书社济南区域联络员；2004年毕业于聊城大学书法。2008年承担山东省社会科学研究规划项目《黄易研究》。2010年毕业山东工艺美术学院，获硕士学位，导师于茂阳先生。2014年承担山东省社会科学研究规划项目《山东省未被重视的古代名人书迹研究》。2017年承担山东社会科学研究规划项目《政治与社会变迁视阈下的北朝齐鲁书法文化研究》。2018年专著《黄易年谱初编》入选书法奖“兰亭奖”理论奖。2019年，全国第十二届书法篆刻展审读审查委员会委员。

王荆公五绝七首

临西周公臣簋铭扇面

元遗山论诗

洞天明月对联

绢本清诗六首

王荆公七律诗四首

孙文韬:1980年出生,山东乐陵人,现居济南。山东艺术学院首届艺术硕士,师从张志民教授。现为山东省美术家协会会员；山东省青年美术家协会会员；山东羲之书画艺术研究院研究员；山东书画交流协会常务理事；山东艺术学院书画研究生课程研修班班主任；现供职于山东艺术学院美术学院。

望岳礼天

写水墨岱宗书齐鲁风韵 文/李峰

“泰山岩岩，鲁邦所瞻”。对于山东来说，泰山的雄浑厚重不但赋予了山东人粗犷豪放、大气刚劲的性格特征，更赋予了齐鲁山水画家大气豪迈、沉稳厚重、意境深邃的美学品格。

望岳观云

在对泰山的表现上，文韬一方面强调要面对自然，对景写生，在写生化和生活化的基础上表现泰山文明深厚的人文气息，这源于其对泰山文明与传统文化一贯的敬畏与膜拜，更是其文雅敦厚之人品性情的体现。另一方面，文韬注重文化人与自然的和谐融合，追求“”的审美境界，这种理念蕴含了山水画本质的文化内涵，凸显了文韬创作实践注重传统、勇于创新的艺术精神。

望岳观山

作为卓有成就的山水画家，文韬向来注重艺术语言的创新。观其“泰山系列”山水画，其作品的构图、笔墨、造境皆有灵感特色。在形式上，其作品展现了传统笔墨与现代艺术语言的交汇，革新突破了传统画的透视规律，既有古代山水的“三远”之势，更具现代平面设计的构成元素，创新灵感可谓独出心裁，山水大美的特色跃然纸上。

望岳澄怀

另外，在笔墨语言上，文韬山水表现自然山川常用渴笔技法，同时做到了干湿结合、晕染丰富。他擅长用细致入微的笔墨勾勒皴擦，使得山川呈现出斑驳苍劲、干涩浑厚的自然质感，而晕染的多样变化又使其画面空灵、温润，这样的画面处理，不但使得山水画面苍茫厚重，也传达出自然的节奏韵律之美感。通过对渴笔皴擦的巧妙使用，使画面虚实相宜、韵味无穷、境界丰富，也增强了画面的宁静和谐之美，这正是文韬山水画鲜明的特色风貌。

望岳嘉和

“以泰山文化为灵魂，以山水艺术为载体”，这是文韬山水画创作的灵魂与精神追求。正是对泰山文化的深入把握，对山水艺术精神境界的深入参悟塑造了文韬山水画独特的艺术精神与超然境界。其实，对于泰山与泰山文化，文韬一直充满敬畏之情，多年来泰山始终是他顶礼膜拜的对象，也是他写生创作重要的母题。泰山文化不但已成为文韬山水艺术创作的精神信仰，也是其人品艺德修养的力量源泉，更早已成为其山水艺术创作的重要代表特色和审美理想的寄托。

望岳瑞应

2010年，文韬的作品《岱宗密雪图》就已荣获山东省政府文化艺术奖——泰山文艺奖。这是书画界对文韬山水的创新风格、深厚学养与艺术精神的充分肯定，也是文韬多年来艺术创作的不竭动力与为人、为艺的追求方向。在对泰山文明的礼赞中，文韬的山水艺术总能传达出丰厚的情感意蕴与大气厚重的审美内涵，他用充满灵性与才情的笔墨塑造了泰山气势雄浑的艺术境界，展现了泰山博大的气势和神韵、壮美的生机与灵魂，由此也形成了文韬浩然博大的岱宗山水艺术品格。

韩秉玺：1982年生, 2005年毕业于天津美术学院获学士学位，同年考入天津美院画系霍春阳先生的研究生，2008年毕业获硕士学位，天津美协会员。现任教于齐鲁师范学院美术学院。

南天竹
画迹·心迹 文 /马新阳

“笔墨本无情，不可使运笔墨者无情；作画者在摄情，不可使鉴画者不生情。”恽南田此语精辟道出艺术实质。真正的艺术家内心一定燃烧着对万物的挚爱。

蕙芷能含露一苞

深于情者，对生命体会到莫可名状的忧伤，悲天悯人的大情怀，快乐的体验亦是荡气回肠。这样磅礴的心灵总会找到一种适宜表现他自己艺术的形式。

乖春

好的艺术作品须能体现人生有价值的内容，生命的境界无穷尽，形象的姿态亦无穷尽。绘画艺术是用一种美的形式创造出具有真情实理、活色生香与自然造化一般无二的世界。抒发无以言表的感受，给人以美的享受。
韩秉玺的画给人的印象就有这样的美:一花一叶一生灵，这些小小的生命在他笔下都活泼轻灵，迥出尘表，使人沉醉于大自然的无限生机，暂时忘掉世俗喧嚣美的首要条件是绝俗,要丑而不俗不难，要美而不俗却不易。他的画布置隽爽，设色明净，轻歌漫舞的节奏是精神享受的,隐隐透出的淡，比虚张声势的浓更加扣人心弦。